ファンと共創し次世代に紡ぐ文化芸術 - クラウドファンディング READYFOR (レディーフォー)

文化・芸術団体は作品を提供している時だけが活動している時間ではありません。一方で、補助金や助成金は、展覧会や公演などの作品鑑賞の機会に提供されるものがほとんどです。コロナ禍では、相次ぐキャンセルでそういった補助が受けられなくなるだけでなく、収入もなくなってしまい、活動の存続が危機的な状態となりました。
そういった中で、いま、より一層重要視されているのが、ファンとの長期的な繋がりです。一時的な事業で収入を得るだけでなく、サスティナブルな活動を続けるためにはどうしたらいいのか。そのためにこれから、どのようにファンと価値を享受し、共に持続可能な活動を歩んでいけばよいのか。
ポストコロナ時代を突き進むために必要となるファンとの関係作りを、様々な角度から切り取り、紡いでいくセッションをお届けします。

文化芸術領域において、ファンとの繋がりを考えていくことは重要なテーマとなります。ファンを大事にし、ファンの声に耳を傾け、共に価値を共創していくことで発展を目指そうという考え方を”ファンベース”と言います。本セッションでは、ファンベースの提唱者である佐藤氏より、その考え方と効果的な実践をお話しいただき、文化・芸術団体がファンと長期的に繋がり続けるためには、どのようなコミュニケーションを行うべきなのかをお話しいただきます。

株式会社ファンベースカンパニー取締役会長。大阪芸術大学客員教授。アートナビゲーター（美術検定１級）。TCS認定コーチ。1961 年東京生まれ。1985 年 (株)電通入社。コピーライター、CM プランナー、ウェブ・ディレクターを経て、コミュニケーション・デザイナーとしてキャンペーン全体を構築する仕事に従事。2011年に独立し(株)ツナグ設立。2019年ファンベースカンパニー創業。著書に「ファンベース」「明日の広告」「明日のコミュニケーション」など。

「リビングルームのような美術館」を目指し舵を切っている滋賀県立美術館。オフラインのみならずオンラインも活用し、コロナ禍で来館者とどのような関係性を作り上げようとしているのかを、保坂氏にお伺いします。また総合的な情報を提供するプラットフォーム、ウェブ版「美術手帖」はどのようにアートと社会を接続しようとしているのか……。2つの側面から交わされるセッションを通し、ファンづくりの実践のあり方、未来を見つめていきます。

1976年生まれ。慶應義塾大学大学院修士課程修了後、2000年より20年まで東京国立近代美術館（MOMAT）に学芸員として勤務。2021年より滋賀県立美術館（SMoA）のディレクターに着任。企画した主な展覧会に「Logical Emotion: Contemporary Art from Japan」（ハウス・コンストルクティヴ他、2014-15年）、「声ノマ　全身詩人、吉増剛造展」（MOMAT、2016年）、「日本の家　1945年以降の建築とくらし」（MAXXI国立21世紀美術館およびMOMAT、2016-17年）、「人間の才能　生みだすことと生きること」（SMoA、2022年）など。

1991年生まれ、広島出身。東京大学文学部(美学芸術学専修)を卒業したあと、出版社で歴史雑誌の編集者を経験し、2016年にREADYFORへ。入社以来一貫して、個々のプロジェクトを伴走サポートするキュレーター職。特に文化分野のファンドレイジングに関心があり、2018年、社内に部門を立ち上げる。現在は、美術館・博物館、舞台芸術、芸術祭、文化財など広く「文化・芸術分野」の施設・団体のクラウドファンディングサポートを行っている。

コロナ禍で更に注目の集まったクラウドファンディング。オンラインで行える資金調達の一手法というだけではなく、ファンと接続する機能としても注目されています。このセッションでは、2,348万円集めた大原美術館、2,277万円集めた文学座、この2年で2,193万円集めたKYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭にてそれぞれクラウドファンディングを担当したお三方に、実体験を踏まえた資金調達とファンの関連性について伺います。

神奈川県出身。2014年に文学座附属演劇研究所に入所し、2016年に『越前竹人形』で本公演デビュー。2019年に座員に昇格。近年の主な出演作に舞台プロジェクトさざめき『てぬるいとげ』、DULL-COLORED POP『2011年語られたがる言葉たち』、文学座『モロッコの甘く危険な香り』、座・高円寺『フランドン農学校の豚～注文の多いオマケ付き～』、TV『ニュースウォッチ9』(朗読 NHK)、アテレコ『王女ヴィクトリア2』(ウィレミーナ・コーク役)などがある。

1988年生まれ。京都大学総合人間学部創造行為論専修卒業。2018年より、KYOTOGRAPHIE 京都国際写真祭の制作・運営に参画し、2020年、2021年にクラウドファンディングを実行。関係や気持ちを可視化するクラウドファンディングという形が、芸術における祝祭の側面としてどう機能してゆくのか注目している。企画した展覧会に、2021年石川竜一＋森ナナ「絶景の瞬間」がある。

千葉大学大学院（デザイン科学専攻）修了。空間設計会社でデザイナーとして働く傍ら、さまざまなローカルプロジェクトに携わる。2019年5月よりREADYFORに参画、ジャンル問わず多分野のプロジェクトのサポート経験を積んだのち、2021年1月より現職。文化芸術部門のマネジメントキュレーターとして、主に文化遺産、美術館、芸術祭や音楽会、舞台などのプロジェクトを担当。

コロナ禍でオフラインの行動が制限されることの多かったこの2年間。ファンとの繋がりを絶やさず、更には次の集客にも繋げられるようにSNSを積極的に使った芸術文化団体が多くあります。今回は所蔵物や展示にフォーカスしている太田記念美術館、リツイートなどの使い方が巧みな東京シティ・フィル、キャラクターブランディングが特徴的な前進座、そしてクラウドファンディング用に新たにSNSを立ち上げた大和ミュージアムの4団体のご担当者に、SNS運用の重要性やコミュニケーション方法のコツなどを具体的に伺います。

慶應義塾大学大学院修士課程終了後、2003年より太田記念美術館に勤務。江戸から明治にかけての浮世絵を幅広く研究し、太田記念美術館にて「北斎―富士への道」、「異世界への誘い」、「小原古邨」など、60以上の展覧会を企画。また、太田記念美術館のTwitterやnoteといった SNSでの発信を中心に行っている。著書に『ようこそ浮世絵の世界へ』（東京美術）、『かわいい浮世絵』（東京美術）、『北斎富嶽三十六景』(岩波文庫)など多数。

栃木県日光市生まれ。劇団俳小を経て、2014年に劇団前進座に入座。入座後は早坂暁原作『夢千代日記』アコ役、『如月の華～九條武子ものがたり～』のリン役など可憐な娘役を多く演じ、山田洋次脚本・監修『裏長屋騒動記』ではヒロインのお文を演じている。女優業の傍、前進座が配信しているYouTubeチャンネルの作成や、クラウドファンディングプロジェクトの中心となるなど、多方面でも活躍する。

1976年神奈川県生まれ。金沢大学文学部卒業後、オーケストラ・アンサンブル金沢のステージ・スタッフとして従事することをきっかけにクラシック業界に入る。以後神奈川フィルハーモニー管弦楽団（パーソナル・マネージャー）、東京フィルハーモニー交響楽団（公演事業および広報渉外兼務）のオーケストラ事務局勤務を経て、現在東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団の事業部長として公演制作から広報・マーケティングまで幅広く携わり事業規模拡大に従事している。

READYFOR presents オンラインシンポジウムファンと共創し次世代に紡ぐ文化芸術

READYFOR presents オンラインシンポジウム
ファンと共創し
次世代に紡ぐ文化芸術